ANTONIO ROCHA E REGIONAL IMPERIAL 20:30HS HOJE DIA 10

ANTONIO ROCHA HOJE NA OFICINA "A FLAUTA NO CHORO"

Antonio Rocha é flautista , arranjador e professor
Autodidata, fez curso completo de Teoria musical com o Prof., Maestro e Violinista Eugenio Graça, da Orquestra Sinfônica Nacional e Curso de Flauta com o Maestro e Flautista Marcelo Bomfim da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.

É um músico eclético, indo do clássico ao popular. Tem como mestre e modelo o flautista Altamiro Carrilho, do qual recebeu  grande reconhecimento e homenagem  ao afirmar ser Antonio Rocha  o músico a ter o som de flauta mais parecido com o dele.

P rofessor da “Escola Portátil de Música” no Rio de Janeiro,  trabalha ao lado de grandes nomes, entre eles Maurício Carrilho, Luciana Rabelo, Álvaro Carrilho e outros. Foi convidado por Jorginho do Pandeiro a integrar o conjunto “Época de ouro”, fundado por Jacob do Bandolim.

REGIONAL IMPERIAL TOCA HOJE COM LUIS BARCELOS

SOBRE O REGIONAL IMPERIAL

O grupo é formado por João Camarero (violão de 7 cordas), Junior Pita (violão), Lucas Arantes (cavaquinho) e Rafael Toledo (pandeiro).

Criado a partir da reunião de quatro jovens músicos, tem como referência, sobretudo, os regionais de Benedito Lacerda, Canhoto e Época de Ouro, que fizeram escola na MPB. Depois de muito ouvir e pesquisar sobre esses brilhantes regionais e freqüentar incontáveis rodas de Choro em São Paulo e no Rio de Janeiro, esses jovens resolveram montar um grupo que pudesse escudar cantores e instrumentistas variados, revigorando um tipo de acompanhamento pouco executado atualmente.

Tendo como base e inspiração os grandes regionais da história da música popular brasileira, o Regional Imperial surge com a proposta de continuar propagando esse tipo de acompanhamento, tão tradicional e tão nobre.

Ao conjunto deu-se o nome de Regional Imperial, para reforçar a nobreza inerente aos regionais de outrora, e que o grupo faz questão de homenagear. Sem se prender a conservadorismos e também fugindo de uma modernização sem estofo, o Regional Imperial busca uma sonoridade que, respaldada pela tradição, possa também ter sua originalidade, a partir de suas próprias interpretações. A proposta de não ter um solista fixo aumenta as possibilidades do conjunto, no intuito de que ele possa servir como base para vários artistas convidados.

SOBRE PAULA BORGHI

 Violonista e licenciada em Música

Natural de Santo André - SP, hoje com 22 anos, Paula  iniciou seus estudos musicais no Conservatório de Tatuí  aos 9 anos de idade. Formou-se  em “Aperfeiçoamento no Violão Erudito” em 2006,  e em 2011 no curso de “Violão MPB / Choro” . Formou-se em 2011 em “ Licenciatura em Música” na UNIMEP.

 Participou de concursos de Violão solo no Conservatório de Tatuí em 2002 e 2003, tirando o 1º lugar. No Concurso de Violão Souza Lima SP, tirou em 98 3º lugar, e, 99 e 2005, 1º lugar.

Tocou em várias formações instrumentais, como solista, orquestras e grupos de câmara. Participou de diversos Workshops, Palestras e Oficinas em eventos em Tatuí ministrados por expoentes da música brasileira e internacional, como “3º e 7º Brasil Instrumental” , “43º Semana da Música”, “1º e 2º Encontro Internacional de Violonistas”. Em SP,  “1ª Semana da Música” ; “Faculdade Souza Lima” ; em Piracicaba na “7ª Mostra Acadêmica da UNIMEP”e Escola de música Maestro Ernst Mahle ; em Sorocaba na  UNISO,  e vários SESC.

Atualmente é integrante do Regional Caipira de Choro e Samba.

SOBRE O REGIONAL CAIPIRA

REGIONAL CAIPIRA – grupo de Choro

Formado no início de 2011, o Regional Caipira desenvolve um amplo trabalho de divulgação do Choro em Piracicaba realizando shows, desenvolvendo projetos e freqüentando programas de rádio. Integrado por cinco instrumentistas dedicados à música brasileira, o grupo busca resgatar e ampliar a tradição do gênero na cidade e  região.
A formação com dois violões, pandeiro, cavaco e solista, tradicionalmente conhecida como Regional, traz Vitor Casagrande (bandolim), Saulo Ligo (cavaco), Paula Borghi (violão), Guilherme Soares (violão de 7 cordas) e Xeina Barros (pandeiro).
Com menos de um ano de estrada, o grupo já acumula a experiência de dezenas de apresentações, incluindo locais e eventos de grande importância, como o projeto “Choros e Serestas” e “Festa das Nações”  ( Piracicaba); projeto “ Tom Natural” (Sorocaba) e SESC (Piracicaba , Bauru e Bertioga), e agora no “Festival de Choro Rosana Teixeira de Avaré”.

Os músicos atuam em diversos outros trabalhos de Samba e Choro por todo o Estado e aperfeiçoam seus estudos no Conservatório de Tatuí.
  

PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL

SOBRE O FLAUTISTA ANTONIO ROCHA

SOBRE ANTONIO ROCHA,QUE FARÁ COM O  REGIONAL IMPERIAL

  A OFICINA 14:00 HS ”A FLAUTA NO CHORO”

E  SHOW  20:30 HS NO SÁBADO DIA 10 DEZEMBRO 2011

Antonio Rocha é flautista , arranjador e professor.
Autodidata, fez curso completo de Teoria musical com o Prof., Maestro e Violinista Eugenio Graça, da Orquestra Sinfônica Nacional e Curso de Flauta com o Maestro e Flautista Marcelo Bomfim da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.

Ingressou na “Sociedade Musical Progresso de Valença” como flautista. Por sua atuação de destaque, assumiu o posto de Mestre (Maestro) da “Banda” e passou a ser, com 17 anos, o mais novo Maestro da história desta Sociedade Musical.

Como instrumentista, integrou vários grupos de Choro de sua região, a saber: “Amigos do Choro”, (Valença), por ocasião da passagem do centenário de Pixinguinha, “Chorões da Serra” (Barra do Piraí), “Chão de Estrelas” (Valença), “Conservatória” e “Caindo no Choro” (Vassouras.)
Foi um dos membros fundadores do Grupo instrumental “Camerata Valença” onde participou como flautista e Maestro. No mesmo ano foi finalista do concurso “Terceiro Premio Weril” para jovens solistas na cidade de São Paulo, integrando o grupo dos dez melhores solistas.

Organista da Catedral de Nossa Senhora da Glória e regente do Coral XV de Agosto (Valença), Regente do Coral Pe. Sebastião Silva Pereira em Rio das Flores - RJ.
Integrou a Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem “OSBJovem” como segundo flautista, e participou de várias apresentações da mesma.

É um músico eclético, indo do clássico ao popular. Tem como mestre e modelo o flautista Altamiro Carrilho, do qual recebeu  grande reconhecimento e homenagem  ao afirmar ser Antonio Rocha  o músico a ter o som de flauta mais parecido com o dele.

É professor da “Escola Portátil de Música” no Rio de Janeiro, onde trabalha ao lado de grandes nomes, entre eles Maurício Carrilho, Luciana Rabelo, Álvaro Carrilho e outros. Foi convidado por Jorginho do Pandeiro a integrar o conjunto “Época de ouro”, fundado por Jacob do Bandolim.

Participações: CD “Choro Carioca” organizado por Mauricio Carrilho (Acari Records); CD do Bandolinista Deo Rian (Musicas inéditas de Jacob do Bandolim); CD “Zé Pinheiro Canta Para o Brasil”; gravação do “Hino Valenciano” como Arranjador e Diretor Musical. Para a Choro Music nos álbuns dedicados a Joaquim Callado, Zequinha da Abreu, Altamiro Carrilho e Pixinguinha. DVD de Hermínio Bello de Carvalho, juntamente com o poeta e Simone, Zezé Gonzaga, Zélia Duncan e Áurea Martins; CD do Grupo “Rancho Flor do Sereno”; Programa “Mosaicos” em Homenagem a Altamiro Carrilho TV Cultura; Show em Homenagem a Altamiro Carrilho no Viva Rio e CD “Saxofone Brasileiro” do Proveta.

SOBRE O BANDOLINISTA LUIS BARCELOS

SOBRE LUIS BARCELOS , QUE FARÁ COM O  REGIONAL IMPERIAL

  A OFICINA 14:00 HS ”ACOMPANHAMENTO NO CHORO”

E  SHOW  20:30 HS NA SEXTA-FEIRA DIA 10 DEZEMBRO 2011

 Luis Barcelos é bandolinista, compositor e arranjador.

 Nascido em Rio Grande – RS em 1987 e radicado em Porto Alegre - RS, iniciou os estudos musicais com o professor Luiz Machado, com quem conheceu o Choro. Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2005 e logo fez sua estréia nos palcos cariocas a convite do violonista Marco Pereira, em seu show “In Concert.”

Tem como foco do seu trabalho a música carioca, principalmente o Choro e o Samba.
Além de seu trabalho solo, integra os grupos instrumentais “Triunvirato” e “Camerata Brasilis”.
Já se apresentou no Festival Mandolines de Lunel 2008 (França); The John F. Kennedy Center for the Performing Arts, em Washington D.C. (EUA), com o Triunvirato; Europalia 2011 em Bruxelas (Bélgica) e no auditório do Museu do Louvre, acompanhando Yamandu Costa.
Tem atuado em gravações e espetáculos por todo o Brasil ao lado de grandes nomes da música brasileira, como: Yamandú Costa, Nina Wirtti, Délcio Carvalho, Pedro Miranda, Rogério Caetano, Nicolas Krassik (CD Odilê Odilá), Henrique Cazes, Áurea Martins, grupo Fundo de Quintal, Zeca Pagodinho, Beth Carvalho, entre outros.

 QUINTETO LUIS BARCELOS

O Quinteto Luis Barcelos é um regional formado por Luis Barcelos (bandolim de 10 cordas, composições e arranjos), Patrick Ângelo (Violão de 7 cordas), Glauber Seixas (Violão de 6 cordas), Leonardo Pereira (Cavaquinho) e Marcus Thadeu (Pandeiro). O trabalho mostra suas composições dentro do Universo do Choro, além de arranjos e interpretações de compositores já consagrados.

ARRANJOS E DIREÇÃO MUSICAL

Trabalhou como diretor musical e arranjador no espetáculo Onomatopéia não é palavrão, realizado na Sala Baden Powell (2007) e CCBB - RJ (2010), assim como no CD de estréia da cantora Ilessi, lançado em 2009, dirigindo músicos renomados como Cristovão Bastos, Luciana Rabello, Maurício Carrilho, João Lyra.
Em 2011 escreveu o arranjo para a “Suíte Impressão Brasileira” de Yamandú Costa,  obra encomendada pelo Museu do Louvre, Paris (FR).

COMPOSITOR

Tem parcerias com Yamandú Costa, Hermínio Bello de Carvalho, Vidal Assis, Leonardo Pereira, entre outros compositores.
Com o choro “Um Sábado na Urca” foi contemplado com o 1º lugar no II Festival Curitiba no Choro.
Em 2009 teve duas de suas composições, “Minha Valsa Triste” e “Um Sábado na Urca” gravadas no 2º CD do “Regional Carioca”.

PROFESSOR DE BANDOLIM

Como professor de bandolim participou do projeto TIM Música nas Escolas (2007 e 2008) e do Festival do Vale do Café (2009). Fez workshops em diversas partes do país, como Florianópolis, Porto Alegre, Rio de Janeiro.

CAMERATA BRASILIS

“Camerata Brasilis” é uma pequena orquestra popular de câmara, que se dedica a trabalhar o repertório do choro de todas as épocas com composições e arranjos originais. A “Camerata” busca, através do aprofundamento nessa linguagem, a expressão da música instrumental brasileira de hoje e vem fazendo um intenso trabalho de pesquisa, criação e difusão deste fazer musical.
O primeiro CD é composto de músicas inéditas de compositores contemporâneos como Maurício Carrilho, Jayme Vignoli, Paulo Aragão, Nailor “Proveta” e Pedro Paes, ao lado de composições de mestres como Radamés Gnattali e Pixinguinha, revelando a música brasileira para além das fronteiras entre erudito e popular.

TRIUNVIRATO

Criado em 2010, o “Triunvirato”, uma referência às formas de governo divididas entre três indivíduos onde a premissa é a igualdade entre eles, é formado por Caio Márcio (violão); Carlos Cesar (bateria e percussão) e Luis Barcelos (bandolim).
No repertório de clássicos do Choro e composições próprias, a improvisação e liberdade são marcas da interpretação do grupo.
O trio vem se apresentando em casas de shows cariocas e já teve oportunidade de fazer um importante concerto internacional no “The John F. Kennedy Center for the Performing Arts”, em Washington (EUA).

DISCOGRAFIA

> CHORO CARIOCA, A MÚSICA DO BRASIL - CD NORTE-RIO / 2006 - Acari Records
> GALOCANTÔ, Fina Batucada / 2006 - Zambo Discos
> DÉLCIO CARVALHO, Inédito e Eterno - Encontros Musicais / 2007 - Selo Rádio Mec
> DÉLCIO CARVALHO, Inédito e Eterno - Roda de Samba / 2007 - Selo Rádio Mec
> NICOLAS KRASSIK, Odilê Odilá - Nicolas Krassik interpreta João Bosco / 2009 - Rob Digital
> SONS DA MÚSICA BRASILEIRA - Fascículo Bandolim / 2008 - Petrobrás
> ILESSI, Brigador / 2009 - CPC-Umes
> LUIZA DIONIZIO, Devoção / 2009 – CCC discos
> GALOCANTÔ, Lirismo do Rio / 2009 - Independente
> REGIONAL CARIOCA - Regional Carioca / 2010 - Acari Records
> LIBERTANGO, Porteño / 2010 - Delira Music
> MARCELO CALDI, Cantado / 2010 - MP,B
> ÁUREA MARTINS, Depontacabeça / 2010 - Biscoito Fino
> FUNDO DE QUINTAL, Nossa Verdade / 2011 - Biscoito Fino
> GABRIEL CAVALCANTI, O que vai ficar pelo salão / 2010 - Independente
> O SAMBA CARIOCA DE WILSON BATISTA / 2011 - Biscoito Fino
> ZECA PAGODINHO, Ao vivo com os amigos / 2011 – Universal Music
> BETH CARVALHO, Nosso Samba tá na Rua / 2011 – Selo Andança/EMI Music
> CAMERATA BRASILIS / 2011 – Acari Records

Os Chorões de Avaré na Rádio Cidadania FM

Apresentação na Casa das Meninas e divulgação na rádio Cidadania

A apresentação na Casa das Meninas foi linda, eram 14 meninas, de 09 até 16 anos. Elas dançaram e fizeram muitas perguntas sobre o choro e os  instrumentos.
A divulgação na rádio Cidadania foi muito divertida, como é um programa ao vivo, os ouvintes interagiram perguntando sobre o festival e pediram várias músicas.